ГОРОДСКАЯ ДЕТСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ ДЕТСКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЫ №2 Г.УФЫ

24 ноября 2017 года ДХШ № 2 отметила свой 55-летний юбилей. В рамках данного мероприятия в школе открылась городская Детская картинная галерея, где были представлены работы преподавателей художественной школы и их воспитанников.

На открытие присутствовали почетные гости:
Заместитель главы Администрации Уфы Сынтимир Баязитов, начальник Управления по культуре и искусству Исламетдин Мамбетов, глава Администрации Советского района Урал Кильсенбаев, директор Республиканского учебно-методического центра по образованию Министерства культуры РБ Лариса Марешова.

В этот торжественный день в зале галереи были основатели художественной школы: В.В. Кириченко (заслуженный работник культуры РБ) и Н.К. Яблочкина (награждена значком за отличную работу МК СССР), воспитавшие целую плеяду художников, ставших гордостью Башкортостана и России.

На юбилее лучшие педагоги школы были награждены почетными грамотами и благодарственными письмами за вклад в художественно–эстетическое воспитание подрастающего поколения.

В экспозиции были представлены практически все виды искусств: живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, бумажная пластика, скульптура. Зрители созерцали портреты, пейзажи, натюрморты, библейские сюжеты, тюркский мир, предания древних славян.

Композиции, представленные в живописном разделе, отличались различными подходами в творческом восприятии окружающего пространства. Организаторы выставки искренне пытались показать произведения, написанные в разных направлениях и стилях.

Есть работы академического ряда, где следует назвать композицию С.Г. Леконцева «В солнечной тишине». (х,м.)

Сдержанная манера письма отличает работу М.С. Кинцель «Утренний пейзаж» (х,м.), где автор в реалистической манере передает настроение раннего летнего утра.

Э.Ю. Басареев «На родной земле» (х,м.) пишет эпическую красоту древней башкирской земли с ее высокими горами, пасущимися лошадьми.

Ф.С. Исмагилов (Мишар Фельдери. Член СХ России) на выставке представил два полотна «Ургун» (х,м.) и «Мусинские тыквы» (х,м.). Флюр Сахиуллович рассказывает, что однажды, когда он писал на озере Ургун в воде отразилась луна и появился силуэт девушки. Автор вводит зрителей в мир мифов и сказок, мир духов природы, народных легенд.

Р.Ф. Гайфуллин (Член СХ России) в своих живописных исканиях ближе всего к синтетизму – художественному направлению, возникшему в русле импрессионизма. На выставке показаны две работы: «Бабушкина лампа» (х,м.) и «Материнство» (х,м.). В композиции «Материнство» пишет лирическую сцену, наполненную теплотой и любовью матери к своему ребёнку.

Богатство цвета отличает работу Э.Р. Ахмадуллиной «Элина» (х,акрил). Следует отметить, что на выставке представлены и работы её учеников, занимающиеся на отделении дизайна одежды.

Е.Н. Прожейко «Портрет В. Колесникова» изображает известного уфимского певца и музыканта. В своих поисках близко стоит к сезаннизму, где композиция построена на контрастах цвета, прочной устойчивой объемной форме.

Работа Ю.В. Шаяхметовой «Мечеть» (х,м.) покоряет богатством цвета, где автор с любовью представляет историческую часть Уфы с её старинными улицами и домами.

К произведениям философского ряда относится композиция Б.А. Самосюка (Член СХ России, заслуженный художник РБ) «Падший ангел» (авторская техника). Автор в стилизованной манере изображает небесное и земное, где на вибрирующей, казалось бы живой субстанции фона, показана вечная духовная жизнь.

В графике, представленной в экспозиции, привлекает внимание офорт О.А. Самосюк «В ночь на Ивана Купала» (Член СХ России, заслуженный художник РБ), где автор обращается к миру языческой культуры, миру древних традицией. Высокая культура исполнения, изысканная линия рисунка, гармония цвета – характерный почерк Ольги Александровны Самосюк. На выставке также экспонируются работы её учеников.

Насыщенные по цвету и гуманные по содержанию акварели Г.Г. Калимуллиной «Дом», «Ожидания» (бумага, акварель) привлекают внимание зрителей. Её акварели – это прежде всего ощущения домашнего мира, окружающей природы. Автор использует прием композиционной плоскостности и множественную перспективу, идущую от традиций русского авангарда начала XX века.

Каждый раздел выставки вызывает определенные раздумья и размышления. Приподнятый настрой чувствуется в декоративно-прикладном искусстве, поражающей сочетанием каких-то необычных форм и техник: лоскутное шитье, войлок, керамика, гобелен, выполненных как в традиционной манере, так и с применением новых материалов.

Показательным примером могут служить композиции О.А. Фоминковой (член СХ России) и Е.В.Шевченко (Член СХ России).

О.А. Фоминкова «Блюз после дождя» (смешанные ткани, ручная и машинная сборка, аппликация, лоскутное шитье) воплощает авторскую художественную концепцию. Автор прекрасно чувствует материал, его цвет и фактуру. На выставке представлены работы её учеников.

Панно Е.В. Шевченко «Яблочный Спас», «Ивана Купала» (смешанная техника, машинная сборка, машинная стёжка, лоскутное шитье, ткачество) идут от глубоких корней народной культуры, к которой ближе сказочные и песенные образы.

Богатством цвета и техникой исполнения привлекают работы Л.В. Ароновой «Чертополох» (ткачество на берде, мокрое валяние, аппликация), «Угощайтесь мандаринами» (куклы, войлок).

В технике классического тканного гобелена созданы работы М.Б. Боцьковской «Окна», «Гора Иремель» (гобелен, шерсть, ручное ткачество). Автор работает в технике классического тканного гобелена. Её работы отличаются смелостью цветовых сочетаний, контрастов и пластичностью.

Л.И. Гильманова (Член объединения молодых художников и искусствоведов при Региональной творческой общественной организации «Союз Художников РБ») в панно «Молоко кобылицы», «Мир кочевников» (войлочное валяние) показывает таинственный мир древних обитателей степи, где конь – неотъемлемая часть жизни номадов. Композиции Ляйсан Ирековны красивы. Автор прекрасно чувствует фактуру войлока и профессионально с ними работает.

Керамика, выполненная в технике ручная лепка, представлена работами А.И. Радюн. Декоративные блюда «Зима» (шамот, оксид кобальта, глазури), «Осенние кружева» (шамот, оксид марганца, глазури), а также серия декоративных домиков «Город-сказка» (белая глина, оксид меди, кобальта, глазури) богаты по цвету. Зрителей привлекает их таинственность, загадочность. Изобразительные элементы заимствованы из мира природы. Работы прошли двукратный обжиг и декорированы глазурями и оксидами металлов. В экспозиции также представлены работы ученикоа А.И. Радюн, где особенно выделяется керамира Алсу Диваевой.

Отдельно обращает на себя внимание бумажная пластика Г.Н. Скворцовой (Член Союза дизайнеров России). Автор создает невероятные творческие проекты из самой обычной бумаги. На выставке представлены работы «Крабик», «Ракушка».

В разделе скульптуры экспонированы интересные работы А.М. Зеленина «Нестеров» (гипс тонированный) и Н.А. Полюдовой «Юность» (дерево).

Детская городская картинная галерея отвечает всем современным требованиям и позволяет организовывать выставки не только внутришкольные, но и общегородского и республиканского значения.

Картинная галерея способствует, как профессиональному росту преподавателей, так и вносит существенный вклад в подготовку юных художников. Радует, что наши преподаватели в своих композициях обращаются как к сюжетам житейской мудрости, так и к философской тематике, где можно поразмышлять о серьезных проблемах современности. Многие представленные работы отличаются разнообразием применения художественных материалов и новым изобразительным языком.

И.А. Севастьянова, преподаватель ДХШ № 2 г.Уфы, заслуженный работник культуры РБ